陈昊挠挠头：“我这算不算是班门弄斧？”
邓超身子向后靠了靠，靠近椅子里做出一副要洗耳恭听的样子：“你知道如果机器没撤的时候你要说这句话，节目组会是什么反应？”也没等大家猜测，他自己直接给出答案：“节目组会愿意再摆在你面前一张支票，说吧，陈先生，只要你说这支票就当作是额外的报酬。”
有机器录下来，陈昊说的话就可能成为热搜头条新闻。
也是气氛很好，陈昊才愿意多说几句，多说多错这个道理很小时候父亲陈远平就灌输给他，现在不怕说错一些话，只是懒得再去与人争辩何为对与错，在外面混了这么多年，他知道对与错不过是个人心中所想而已，你非去改变别人的想法其实是一件非常不道德的事情。
“技术的不断革新，会让拍摄越来越技术化，我不喜欢，我还是喜欢更真实的东西，而想要用真实的东西去打动别人就要以更高的难度来展现更好的画面，未来一部科幻大片，可能都只是需要演员在身上贴个膜片，将你的人以3D立体呈现的方式虚拟出来，电影你都不需要去拍，直接就能够靠着电脑制作出一部电影，那个更像是将我们从小看的动漫给更真实的电影化。”
“影视产业走到今天，两极分化似乎成为了大家都在追求的东西，要么是用技术不断更新来呈现更夸张更刺激的视觉享受，要么是返璞归真以电影拍摄手段去呈现更为真实的故事，以后像是对口型就根本不可能了，配音都会慢慢成为过去式，会有足够好的技术去过滤现场收音的杂质，甚至于我感觉以后电影拍摄除了大场景切换之外，都会延续剧本去拍摄，不再是一场一场的跳着拍，要的是演员完整的情绪传递，一场哭戏不是你哭的惊天动地就好看，你什么剧情、人物到这里是什么样的情绪才哭，在哭戏中将这些都表现出来，大家都是演员，我相信大家也都有能力驾驭后一场一场的拍摄，拍之前将情绪也都调整好。可如果这些需要演员去做的东西，剧组给抹掉了呢，演员什么都不用管，就是一次次的进入人物，按照人物的生平和故事的发展去演绎，我觉得会更好……”
陈昊看似说的有点跑题，可翻回头来细想一下，《入殓师》里面两三分钟的一镜到底化妆，就连电视剧都觉得这样是在浪费时间的行为，在这部电影里面却没有让任何一个观众觉得这是拖时间的行为，那三分钟，大家都看得非常认真，那一点点真实的变化，从陈昊的表情动作，到徐静蕾脸上的妆容，一个情绪一次拍摄三分钟，大家夸赞的徐静蕾演技大爆发，这是事实，可里面你敢说没有拍摄手法的关系吗？
从《入殓师》聊到电影，六个人今晚算是真正的就所从事行业进行了一次大的剖析，没有外人，没有镜头，说的话也可以算作是酒话，对与错都不重要，是大家互相之间将自己的心得和想法说出来，没有所谓的客套，将这些冠冕糖化的话语都彻底的扔掉，就大大方方的说，包括对小迪，陈老师就非常诚恳真诚的说道，以前对她的表演没什么概念，跟所有的漂亮男生漂亮女生一样，圈子里需要这样的光鲜亮丽，这是一种必然存在的生态链一部分，单纯以演戏论，偶像剧的设置是专门为她们所准备的，除此之外，他们如果没有好的进步，连最普通的言情剧都驾驭不了。